藤井風は嫌い?“苦手”と感じるのはなぜ?好き嫌いが分かれる3つの理由を本音で解説

藤井風は嫌い?“苦手”と感じるのはなぜ?好き嫌いが分かれる3つの理由を本音で解説

こんにちは。

私のブログにお越しくださり、ありがとうございます。

今回は、藤井風に対する「好き/苦手」という率直な気持ちについて、私なりに丁寧に見つめてみたいと思います。

まず最初にお伝えしたいのは、藤井風に対して「好き」か「苦手」かで意見が分かれるのは、決して珍しいことではないという点です。

なぜなら、音楽性・パーソナリティ・ビジュアルのいずれもが強く個性的で、受け取る側の感覚によって印象が大きく変わるからです。

そこで今回は、私自身の体験も交えつつ、できるだけ偏らず丁寧に整理してみます。

読後には「なるほど、そういう視点もあるのか」と感じていただける内容になれば嬉しいです。

藤井風の好き嫌いが分かれる理由 その三つの軸

結論から言うと、藤井風が「好き/苦手」で分かれる主な理由は、音楽性、パーソナリティ、ビジュアルという三つの軸にあると思うのです。

ただし、少し視点や聴き方を変えるだけで、印象が柔らかく変化することも少なくありません。

つまり、距離の取り方次第で「合わない」が「ちょっと気になる」へ、さらに「好き」へと揺らぐ余地があるのですよね。

藤井風の音楽性 あなたにとって、「沁みるか」 OR 「難解」か?

まず音楽性ですよね。

藤井風の楽曲はジャズ、R&B、クラシック、ポップスなど多様なジャンルを軽やかに横断します。

たとえば、2025年9月5日にリリースされた3枚目のアルバム『Prema』(全英語詞を中心に制作)にも、その幅の広さが表れています。 

私にとっては心の深部をそっと撫でるように沁みる瞬間があり、毎日の通勤で今も聞いています。

例えば「帰ろう」や「旅路」、「死ぬのがいいわ」など、静かな夜に聴くと余計な言葉がいらないほど心がほどけます。

しかし一方で、「難しくてつかみにくい」と感じる方もいます。コード進行やアレンジの密度が高いため、ながら聴きでは良さが立ち上がりにくいのです。

例えば、インタビューでも「80年代の音楽の輝きを取り戻したい」という風さんの想いが語られています。 

そこでおすすめなのが、歌詞の一節だけに意識を寄せる方法です。

さらに、ピアノのイントロを数回聴いてから本編に入ると、メロディの道筋が理解しやすくなります。

つまり「聴く姿勢」を少し変えるだけで、難解さは一歩“味わい”へ近づくのです。

藤井風、好き派と苦手派の視点

2分類で考えてみました。

  • 好き派:ハーモニーやリズムの陰影が深く、聴くほど新たな発見がある。言葉が過剰にならず、余白のある表現が心地よい。
  • 苦手派:初聴でフックが掴みにくく、敷居が高い。ながら聴きでは良さが浮かびにくい。

橋渡しのヒント

  • まず1曲を「歌詞→メロディ→演奏」の順で丁寧に聴く。
  • ライブ映像で表情やピアノの手元を見ると、音の意図が伝わりやすい。例えば、2025年にアメリカ・シカゴで出演したフェスでの風さんの語りからも“音を作る姿勢”が垣間見えます。  

藤井風、そのパーソナリティは:癒し? か 距離感の独特さか?

次に、人柄です。

ゆったりとした話し方や感謝を大切にする姿勢、無理に飾らない自然体は、多くのファンにとって大きな癒しとなります。

例えば、インタビューで、

「ほんとに最高のエネルギーだったよ、お客さんが素晴らしかったよ。」

と語った言葉からも、風さんの人柄の柔らかさが伝わってきました。 

しかし「近すぎる感じで戸惑う」という声も理解できます。

藤井風は偶像的な存在ではなく、生活感のある人間味で接してくれるため、距離感が独特に映ることもあるのですよね。

例えば、ステージ衣装やブランドとのコラボなど、見せ方にも遊びがあるので「この人、本当にアーティストなの?」と感じる瞬間があるかもしれません。

とはいえ、見方を変えると、この近さは“同じ目線で音楽をわかち合う”態度でもあります。

自分がどの距離感を心地よいと感じるのか、一度言語化してみると受け取り方が落ち着きます。

藤井風、それはビジュアル?ファッション?唯一無二 か 理解しづらいか?

さらにビジュアルです。

オーバーサイズの服、柔らかな素材感、レトロな配色、独特の髪型…

私はこれを「自己表現に正直な美学」として好ましく受け取ります。

ライブやMVでそのトータルな世界観を見るたび、音楽だけでは伝わらない“空気”が立ち上がってきます。

例えば、2025年に海外ツアーで着用されたチャコールスーツに三つ目サングラスという衣装もファンの間で話題になりました。 

ただし「なぜその服?」と感じる方がいるのも自然です。藤井風は定型コーデに寄せず、音楽同様に装いでも個性を鳴らしているからです。

それでも、ライブ映像を何曲か観るうちに衣装・サウンド・照明・所作の一体感が見えてきます。時間をかけて慣れる過程そのものが、理解の鍵になるのですね。

藤井風に対する“モヤモヤ”への小さな処方箋

  • 合わない日に無理せず、短い曲やピアノ弾き語りから触れてみる。
  • 歌詞が届きにくいときは、一フレーズを書き出して眺める。
  • 距離感が気になる場合は、インタビューや価値観に触れてから曲へ戻る。例えば「世界を巡る中で、自分の音の居場所を見つけたい」と語った最新インタビューも優しく読むと心に入ってきます。  
  • 装いが気になる場合は、同公演の別曲も続けて観て全体の文脈を掴む。

藤井風、私の実感:戸惑いから理解、共鳴へ

正直に言えば、私自身も最初は戸惑いがありました。

アラフィフの私にとって、この子が息子だったら、知り合いの息子だったら? って チョット複雑だったかもしれません。

しかし、歌詞の言い回しやピアノの呼吸に気づくたび、見え方が静かに反転しました。

つまり「好き/苦手」は固定ではなく、出会い方やタイミング次第で印象は柔らかく更新されるのです。

藤井風に対する嫌悪?は、自分の感覚を信じて向き合う

藤井風が「好き」でも「苦手」でも、それはあなたの感性がまっすぐ働いている証拠です。だから他人の評価に引っ張られすぎず、自分の耳と心に正直でいましょう。

そして、評価を急がず、小さな余白を残して向き合う。そうすることで、音楽はきっと長く寄り添ってくれます。

さて如何でしたか? ここまでお読みいただき、本当にありがとうございました。

次回も、藤井風について、「心が少し揺れるテーマ」を、やさしい言葉でお届けできれば嬉しく想います。

またぜひ遊びに来てくださいね♪

ありがとうございました。

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